Путеводитель по девяностым. Часть 1.
Совершите путешествие по «настоящим» девяностым. Сделайте это с хорошей книгой, неформальной документалкой и остатками «Пиратского телевидения».
1. Книга.
Как говорил Илья Стогоff о прекрасном времени под названием «90-е», «времена пошли сумасшедшие и опасные, но в то же время и интересные». Этот выделяющийся период в русской культуре обращает на себя внимание своей непохожестью, необычностью, свободой мышления, свежестью идей. Петербургские модники (так называемая творческая элита того времени) находились в тот момент на распутье: все предыдущее уже кончилось, а грядущее еще не началось. Видимо этот факт и сподвигнул их творить историю собственноручно. Тогда она и началась, эпоха электронной музыки и клубной культуры.
Молодые ребята Андрей и Алексей Хаас, сами того не подозревая, положили начало индустрии масштабных развлечений и клубных вечеринок с иностранными диджеями. Последовав совету одного знакомого, они подыскали себе пустующую квартиру на Фонтанке в теперь уже несуществующем доме №145. Обосновались, приютили котика с помойки, начали приглашать друзей, организовывать квартирные тусовки и веселиться, что, собственно говоря, характерно для всех молодых людей, какими бы они не были.
Но именно этим ребятам было суждено открыть первый acid-house-клуб. Недолго думая, они начали проводить настоящие вечеринки: сначала для друзей, а потом и не только. Поначалу играли сами, потом приглашали диджеев
Андрей Хаас описывает это время так:«Это была типичная ситуация для творчески настроенных бездельников начала девяностых годов: найти заброшенную квартиру, а лучше целый дом, поселиться там, слушать музыку, курить траву, встречать гостей и не интересоваться ничем, кроме собственных развлечений. Не избежал этой приятной участи и я: вместе с братом Алексеем мы нашли роскошную квартиру, выгнали оттуда бомжей, навели порядок и вообразили себя художниками. Тогда это было очень модно — быть художником».
При помощи усилий этих разгильдяев клубная культура развивалась и дальше: открывались новые клубы, проводились масштабные вечеринки, появлялись стоящие русские диджеи. И после бурной кульминации в виде открытия первого ночного клуба под названием «Тоннель», герои клубной сказки начали стареть. Многие вышли из игры, некоторые умерли, кто-то спился. Сейчас поверить в то, как это происходило уже не
2. Фильм.
История документалки крутится вокруг абсурдной и загадочной дыры в стене на выставке в ДК Кирова, которую молодые художники сделали своей «работой», в шутку назвав её «Ноль-объектом». Получив пару презрительных замечаний о том, что это НЕ произведение искусства, они стали фотографировать происходящее через дыру. Так были созданы «Хроники ноль объекта», вызвавшие всеобщее восхищение молодёжи. На пустом месте возникла история. История петербургского авангарда.
Действительно, это была эпоха самых странных воплощений акционизма. Тогда девушки с синими волосами принимали античные позы и декламировали отрывки из французских сказок в Летнем саду (о прекрасных явлениях акционизма читайте в книге «Российский акционизм 1990-2000»). Таких выходок за 10 лет набралось на целую книгу. Переворот был необходим и неизбежен, но не вечен и неповторим. «Хроника ноль-объекта» стала хроникой эпохи, «которая уткнулась в абсолютный и безнадёжный тупик». Через десять лет снова настало время, когда «нужно иметь профессию», когда «перфоманс — это несерьёзно и смешно».
Но воспоминания тех лет стали теряться. Кто-то умер на пике своих восхищений и гениальных мистификаций о том, что «Ленин — гриб и радиоволна». Кто-то дожил до болезней и разочарований, до забытого счастья и потерянности. «Миллион историй, смешных и уморительных — умереть от смеха…Я ничего не помню» — сказал Георгий Гурьянов и вскоре умер. Так ушла эпоха.
Совсем немного фото и видеоматериалов сейчас напоминают об уникальном времени, когда были молоды четыре кита перерождения российского искусства: Курёхин, Гребенщиков, Виктор Цой и Тимур Новиков. И мало кто теперь вспомнит, что эти люди создавали то невероятное, что стало обычным после «нулевых».
Так, Тимур Новиков подал идею для первого видеоблога («Пиратское телевидение»), для первого ночного клуба в России («Танцпол», Фонтанка 145) и для тотального переворота во взглядах на творчество в целом.
3. Пиратское телевидение.
Первая независимая телекомпания в стране, первый видео-блог, первое в России альтернативное ТВ и пример активного внедрения художника в
Видео передавались из рук в руки на простых видеокассетах по всему городу и ошеломляли своей свободой и оригинальностью. В создании программы принимали участие Юрис Лесник, Владик Мамышев-Монро и Тимур Новиков. Монро расхаживал в шокирующих костюмах по улицам Петербурга, высмеивал рубрики советского телевидения и смеялся стране в лицо вместе со своими друзьями.
После этих зрелищ вряд ли можно поверить, что время было сложное и непростое. «Мы жили в шикарных квартирах» — рассказывает Владик Мамышев-Монро в своем интервью. За кадром «Пиратского телевидения» вся культурная молодежь Питера курила траву и размышляла о новых проектах.
И, что тут скажешь, следующие записи опишут уникальное явление того времени намного лучше чем я.
1) Выпуск «Пиратского телевидения» о выставке на мосту.
2) Интервью с Владиком Мамышевым-Монро.
3) Документальный фильм Василия Кленова.
Приятного путешествия!