Create post
Факультет современного искусства высшей школы «Среда обучения»

Манифест HappyFree-artа Зачетная работа по курсу «Ридинг-группа: Теория Авангарда»


Современному художнику и критику приходится пробиваться сквозь толпу art-указующих. Они кричат нам на ухо, что живопись умерла, что скульптура оскудела — это старье, это ‒ импотентное. Искусство-де давно ушло дальше. Смешно слышать, ибо живопись и скульптура — языки изложения мыслей и ощущений; способы высказывания, которыми человек овладел никак не позже, а, может, и намного раньше, чем вербальным изложением переживаемого. Так куда же «дальше» языка можно убежать? — спрашиваем мы у тех, кто вопит на своем языке, что язык умер. Вы пробовали танцевать, не двигая руками и ногами? Вы можете вышивать без иголок и ниток? Тогда хватит указывать, что можно, а что нельзя, что ново, а что старо! Потому что от языка — не сбежать!

Передовые-современные кричат в другое ухо, что искусство должно быть социальным: мы должны писать о проблемах общества, стучаться в двери справедливости (кто, когда и где ее видел?), добиваться равенства (кто, когда и где с ним встречался?), изменять мир (кому, когда и где это удавалось? Мир изменяется по своим собственным законам, и ему плевать, что там считают мнящие себя знатоками потомки шимпанзе!). Искусство — всегда о том, что человека волнует! Но его волнения не сводятся только к социальным проблемам. Это лишь самый примитивный, самый поверхностный уровень «разговора» о жизни. Социальность — это современный китч: не надо думать и анализировать, не надо напрягаться, тронь социальную тему, и ты — на коне, никто и не пикнет! Социальность — это современное ханжество: ты можешь безопасно «бить себя в грудь», поскольку заранее уверен, что все вокруг думают так же (или не будут возражать большинству). Воротит от этой плесневелой социоуверенности!!!

Арт-базарные зазывалы заполняют уши воплями о «женском» искусстве! Увечат язык всякими «авторками» и «кураторками»! Вы что, создаете искусство своими первичными половыми признаками, а изъясняетесь вторичными?! Какая разница, что у вас между ног? Хватит прикрывать свою бездарность «веками дискриминации»! Можешь писать — пиши, есть что творить — твори, а нет — брысь с дороги искусства!

Выставки профхудожников «со школой» полны скучным, слащавым импрессионизм всех изводов или мрачным вождением кисти по огромным и не очень полотнам, или лубочно-карикатурной графикой. Все забито эпигонством, которое не только боится сказать что-то новое, но часто вообще не способно на собственную мысль и глубокое переживание. В лучшем случае они — прекрасные декораторы. И пусть! Декоративность и дизайн могут достигать уровня искусства, но у искусства — другая природа: у него нет цели, и мы его не создаем, но оно с нами происходит. Так что хватит подменять божий дар…!

Выставки художников без «школы», заполнены редимэйдом, брошенным мусором в «покинутых углах» и странненькими видео, в основном, с собой-художником! Это забава или способ вписаться в социум? Да, на здоровье! Только при чем здесь искусство?!

Наши современные делатели artа создали себе базар, где можно ничего толком не делать, и ни о чем не думать, но бия себя в грудь «быть художником». Недаром добрая половина art-истов и живописок не может обойтись без поясняющих записок к своим шедеврам — ведь иначе никто ничего не поймет! Представьте себе разговор, где собеседники сопровождают свои предложения картиночками, без которых сказанное не понимается. Это даже не смешно! Так почему же живописный и пластический языки, обладающие огромным потенциалом самостоятельного высказывания, должны сопровождаться вербальными костылями? Не потому ли, что мы имеем дело с мимикрией под искусство?

Вот девушка в течение 20 минут скрежещет жесткой губкой по старой кровати — не подумайте, что отмывает лежбище, но извлекает звуки! А вот бравая девица садится в лодку и правит по небольшим волнам навстречу тихо-мирно надвигающейся грозе, периодически воздевая руки к небесам, пока ее не возвращают бдительные спасатели — не подумайте, что самолюбование, но вызов судьбе, запечатленный в акте искусства… Вот они, китч и мимикрия в одном флаконе — бессмысленные, безэмоциональные, ничем не рискующие и беспощадные в своей никчемности!

Нет, мы не против новых форм и образов! Но не всякая новизна — искусство! Мы не против достижений старых стилей, направлений и школ: современное невозможно без перекличек с прошлым, иначе оно не ощутит себя «здесь» и «сейчас». Но перекличка, диалог — одно, а подражательство — совсем другое, оно не ведает «своего»!

Мы заявляем:

— Долой самодовольную art-деятельность без переживания и без смысла!

— Долой приспособленчество! К черту самолюбование и самопредставление через обискусствленные формы социализации!

— Долой социальность! Искусство — не публицистика! А если вас так замучила совесть — бегом в соцработники или волонтеры!

— Долой сексизм любого извода! Искусство не принадлежит ни полу, ни гендеру!

— Долой ханжество новизны, отрицающее достижения прошлого!

— Долой ханжество мастерства, не выходящее за рамки уже сказанного и признанного!

— Да здравствует искусный дизайн! Вот только — Снять с него маску искусства!

Современное искусство заточено на страдании всех градаций от отвращения и ужаса до легкой грусти и эстетического дискомфорта. Надоело! В печенках сидит! Жизнь энергична, прекрасна, полна неожиданностей и любви! Да-да, любви — того самого непередаваемого окрыляющего счастья, о котором предпочитают молчать, чтобы не ляпнуть что-нибудь пошлое! Христианское искусство в какой-то момент достигло уровня провокации этого невероятного ощущения. А что же мы? Сейчас? Можем?

Мы призываем перезаточиться на трудные темы жизнеутверждения! Долой примитив ужасов и страданий! Дайте зрителю переживание радости и полноты существования здесь и сейчас!

Мы призываем уважать этого самого зрителя и не считать его неспособным к самостоятельному видению и неизбежному соавторству: долой записочки и пояснения!

Да здравствует самоуважение, поднимающее художника над примитивными средствами воздействия!

Белая Екатерина

Москва, 2021

Subscribe to our channel in Telegram to read the best materials of the platform and be aware of everything that happens on syg.ma

Building solidarity beyond borders. Everybody can contribute

Syg.ma is a community-run multilingual media platform and translocal archive.
Since 2014, researchers, artists, collectives, and cultural institutions have been publishing their work here

About