Лето только началось, а культурная жизнь в городе уже постепенно замирает. Однако театры всё ещё радуют зрителей постановками. Вот и мне удалось (спустя много месяцев) попасть на спектакль «Белые ночи», который уже 14 лет идёт на малой сцене Кировского драматического театра.

Несмотря на возраст этого спектакля, в главных ролях там заняты молодые артисты — Евгений Моисеев, Елена Чугуй, Григорий Бессонов. Поэтому спектакль радует лёгкостью, живостью, чувственностью. Но то ли оттого, что артисты молоды, то ли оттого, что замысел режиссёра не уместился на малую сцену, в спектакле много перемещений. Настенька и Мечтатель бегают по залу, перелетая словно ветер. Поначалу это привлекает внимание, но позже следить за передвижениями становится сложнее. Поэтому зрители либо постоянно оглядываются, либо концентрируются на одном герое, прислушиваясь к словам второго у себя за спиной. Однако это не мешает восприятию.

Как я уже сказала, артисты играют молодые, а вот декорации в спектакле используются старые. Среди них — шторы с огромными дырами. Весь спектакль мне не давала покоя мысль: это художественный приём или малый бюджет? Хотели показать убогость обстановки или не уберегли реквизит за 14 лет? Это всё, конечно, юмор, но декорации положительных эмоций не вызывают. Мне кажется, даже заплатки на ткани смотрелись бы лучше, чем такие огромные дыры. Но при этом к костюмам главных героев не придраться: всё опрятное, новое. Легко можно представить и фрак, и платье на жителях Петербурга 19 века. Отсюда получается диссонанс: если жилище убогое (с драными шторами), то почему на Мечтателе такая одежда? Или все средства ушли на новый костюм, а на жилище не осталось? В общем, эмоции смешанные.

Хотелось бы выделить звуковое сопровождение спектакля (композитор — Олег Панфилов). Всё действие наполнено звуками прекрасной фортепианной музыки, которая то отражает настроение героев, то словно подсказывает, что будет дальше. При этом нельзя забывать, что действие спектакля происходит в Петербурге, поэтому нередко в спектакле можно услышать шум дождя и грохотание грома. Отчасти это банально, но всё же способствует погружению.

Коротко резюмируя, можно сказать, что спектакль прошёл проверку временем и точно достоин внимания. Однако людям, которые не любят излишние «охи-вздохи» и разговоры с придыханием, действие может показаться скучным (несмотря на динамику происходящего). С другой стороны, спектакль длится чуть больше часа и не утомляет. И зрители, и герои до последнего находятся в напряжении, а финал, хоть и говорит со зрителями прямо, оставляет возможность додумать дальнейшую жизнь Мечтателя и Настеньки самостоятельно.