На этот раз я хочу рассказать про собственную музыку. Серия сольных работ Selected Works началась в 2011-м году, когда у меня накопилось некоторое количество сольных треков, которые я решил издать на CD-R. Так появились две первые части, тиражами по 30 штук, потом ещё пять, один из них был онлайн-релизом. В основном это были кусочки концертов или репетиций, эдакие сборники, отражающие мою деятельность и интересы за тот или иной период. Однако, подобный формат был заброшен на 6 лет. В это время были изданы либо полные концерты, либо композиционные работы, а отдельные треки появлялись на компиляциях или сплитах. Сейчас я возвращаюсь к этому формату альбома-сборника, чтобы отметить те или иные наработки за какое-то относительно недавнее время.

8-ой по счёту альбом Selected Works примечателен тем, что это первый релиз, где я использую исключительно модульный синтезатор, лишь сдабривая этот основной источник звука полевыми записями. Синтезаторные патчи я собираю таким образом, чтобы всегда была возможность одновременно контролировать звук, играть им, но при том удивляться, оставляя место риску, эксперименту. Зачастую это происходит за счёт обратной связи, когда какой-то параметр влияет на другие, которые влияют на него. Иногда это происходит при переключении проводов, когда в теории я предполагаю результат изменения, но конкретика наступает лишь в момент звукоизвлечения. Всё вместе предполагает случайности, которые, как известно, могут привести к интереснейшим открытиям.

Использование полевых записей — один из основных моих интересов в последнее время. При помощи этих записей можно создать новое ощущение пространства в пространстве концерта, направить импровизацию в другое русло, а иногда эти записи становятся невидимым партнёром, на которого реагируешь или наоборот. Преимущественно я использую необработанные записи и редко когда слегка отредактированные. Каждую запись я помню по настроению, но лишь в момент игры я слышу и припоминаю какие именно звуковые события там случаются.

Следующий партнёр, которому я всё чаще уделяю внимание и всё больше о нём размышляю: это акустика пространств, где мне доводится играть. В каждом месте играешь по-другому, вслушиваясь в окружающий звук и выстраивая мысль, которая может прозвучать здесь и сейчас. Вкупе с полевыми записями, акустика помещения даёт повод для размышлений перед концертом и после, а во время музицирования это происходит скорее на подсознательном уровне.

Нельзя не сказать и про акустические системы. Это головная боль для электронных музыкантов, ведь редко когда ты знаешь через что тебе придётся звучать. Каждый раз на саундчеке за короткое время необходимо понять звук акустики, как с ней работать, каких частот может лучше будет избегать, а какие звучат так, что с ними хочется поработать подольше. Иногда это удаётся, иногда нет; проверенного варианта на все случаи не существует. Это ещё один партнёр, на которого так или иначе реагируешь и философствуешь на эту тему.

Первый трек записан в Москве в танцевальном клубе Смена 2.0 в ноябре 2018-го, это заключительная часть сета. Была использована 4-канальная акустическая система с сабвуферами, ноутбук помогал раскладывать 2 сигнала синтезатора на несколько каналов и воспроизводить полевые записи. Минимальная заглушка помещения, а следовательно звук, летающий сам по себе в непредсказуемых траекториях. Доносящиеся с других этажей звуки музыки и разговоры в публике звучат почти как полевые записи.

Второй трек — концерт целиком в декабре 2018-го в Петербурге в Малом зале Музея Нонконформисткого Искусства, что на Пушкинской-10. Небольшая галерея с несколькими пространствами, любопытная геометрия. Заглушки нет, звук распространяется очень любопытным образом. Была использована собственная подзвучка, это были два динамика и домашний сабвуфер, моно-сигнал с синтезатора. В этом случае я больше знал о том звуке, с которым буду работать; такое случается нечасто.

Третий трек записан в Берлине в феврале 2019-го в месте под названием Kek Lo, это веган-кафе и магазин одежды. Моно-сигнал идёт в один небольшой монитор. Пространство не слишком гулкое, в нём слышны звуки вроде гула холодильника или редкие звуки немногочисленной публики. Это был недлинный сольный сет, редукционистский и по-берлински сдержанный. В нём больше слушания окружающей ситуации, которая воспринималась как полевая запись.

За организацию концертов хочу поблагодарить Никиту Василенко, Дениса Сорокина и Антти Виртаранта.

Илья Белоруков, март 2020