Итак, в апреле мы посмотрели 5 мультфильмов от аниматоров-классиков и аниматоров-экспериментаторов. Один из них — мэтр отечественной анимации Федор Хитрук, автор и главный герой двухтомника «Профессия — аниматор».

Федору Хитруку был полностью посвящен 73-й номер «Киноведческих записок».

Еще два выдающихся аниматора-первопроходца, о которых мы вспоминали, — это Владислав Старевич, создатель первых кукольных мультфильмов, и художник-иллюстратор Александр Алексеев, изобретатель игольчатого экрана. О Старевиче была передача в цикле «Легенды мирового кино».

На Арзамасе можно обнаружить подборку российских кукольных мультфильмов с 60-х и до наших дней.

Что касается Алексеева, в 2011 в Литературном музее в Москве прошла выставка работ Алексеева из собрания Бориса Фридмана.

В 2016 в Эрмитаже в Кабинете книги художника прошла выставка книжной графики Алексеева из собрания Марка Башмакова. Об этом проекте сохранилась запись радиопередачи.

Книжной графике Алексеева посвящен третий выпуск серии «Художник и книга».

Канадец Жак Друэн изучил технику игольчатого экрана Алексеева, этой технике посвятил свой документальный фильм другой канадский мультипликатор Норман Макларен.

Об этой и других анимационных технологиях читаем большой обзор на ушедшем в архивы сайте Openspace.

В интервью журналу «Киноглаз» чешский аниматор Иржи Барта рассказывает о своем втором полнометражном фильме, адаптации культовой книги Майринка «Голем».

О первом большом успехе Барты в кино, фильме «Крысолов», рассказывает в своей статье специалист по чешскому кино Ивана Кошуличова. Мы же посмотрели его прекрасную экспериментальную работу «Проект» о многоквартирных домах в тоталитарном обществе.

В своем творчестве Иржи Барта ориентируется не только на Шванкмайера, как может показаться на первый взгляд. Один из его главных вдохновителей — эстонский аниматор Прийт Пярн, чьего «Зеленого медвежонка» мы с удовольствием посмотрели в киноклубе. Следом мы посмотрели и «Ночь морковок», в которой появляется величественный крематорий, напомнивший нам проекты крематориев Ноя Троцкого и Ивана Фомина. Вот, кстати, интересная подборка книг об (условно) фантастической архитектуре, в которой много невероятных, несочетаемых, невозможных вещей, много бетона и мысли. В альбоме Фредерика Шобена, с которого и начинается этот обзор, есть удивительный крематорий, киевский колумбарий. О нем в первом русском номере еще одного медиапроекта, ушедшего в архив, журнала Citizen K, Шобен пишет так: «Перед архитектором стояла трудная задача создать место, исполненное благоговейной отрешенности, но исключающее религию. Место абстрактно торжественное».

Поскольку смерть и похороны, как и пасхальные празднования, каким-то образом тоже связаны с религиозным ритуалом, можно почитать большой текст-триптих искусствоведа Ивана Саблина о гробницах и эстетике кладбищ.

Есть кино условно религиозное: такие фильмы чаще всего вызывают просветление и получают призы экуменического жюри на кинофестивалях. Но было кино и против религии, особенно в атеистическом СССР. Любопытная подборка «фильмов против веры» от Михаила Климина.

Да простит нас Прийт Пярн за этот мрачноватый уход в сторону. Эстонский режиссер — человек с чувством юмора, в чем можно легко убедиться, посмотрев его мультфильмы, прочитав интервью с ним или посмотрев фильм Харди Волмера «Пярнография».

Если в этом удивительном анимационном пространстве вам не хватает женщин, то, во-первых, вот передача А. Троицкого «Незнайка на Луне» не только с Прийтом, но и его женой, художником-аниматором Ольгой Пярн.

Во-вторых, существует информативный сайт, полностью посвященный только женщинам в мультипликации с удобным поиском, как по странам, так и по техникам и историческим периодам.

Ну, а прежде чем перейти к следующему фильму, напомню, что сегодня стартует Международный фестиваль анимационного кино в Анси. О программе этого года обстоятельно рассказывает Дина Годер. С нетерпением ждем репортажей!

***

Следующим номером апрельской программы была так называемая драматургия кухонной мойки, фильм Роберта Хеймера «В воскресенье всегда идет дождь», снятый на бесконечно вдохновляющей киностудии «Илинг», золотому периоду которой однажды на ММКФ посвятили отдельную программу.

Легендарный кинопродюсер Майкл Бэлкон, еще до работы на «Илинг», был тем человеком, который привел в режиссуру самого Хичкока.

«В воскресенье всегда идет дождь» глазами современных кинокритиков.

О британском кино и его режиссерах глазами советских критиков можно прочитать в сборнике статей 1970 года «Кино Великобритании».

В фильме показана жизнь на Ист-Энде после войны. Вот еще девять фильмов, снятых в Восточном Лондоне. К этому списку можно добавить «Сломанные побеги» Д.У. Гриффита и «Отходную молитву» М. Ходжеса. Дом главной героини «В воскресенье всегда идет дождь» на самом деле находится на улице Кларенс-Вей, а не на Коронет Гроув, как написано в книге Артура Ла Берна. Вдали виднеется готическая башня Церкви Святой Троицы. Те же улицы (только уже в огне расовой борьбы) можно встретить в фильме «Пламя на улицах» Роя Уорда Бейкера (1961), который засветился в роли помощника Хичкока, а потом снимал на не менее известной британской киностудии — Хаммер.

Художник постера к фильму, Джеймс Босвелл, — автор многих эскизов и иллюстраций, городских зарисовок и портретов лондонских прохожих, которые можно увидеть в его альбомах, оцифрованных и размещенных на сайте галереи Tate.

Сама же афиша служит ярким примером городской наблюдательности Босвелла. «Кэмденским девушкам», изображенным на плакате, посвящена статья в The Guardian.

Босвелл сотрудничал с «Илинг», постеры этого периода можно увидеть на сайте, посвященном его творчеству.

Студия Ealing отличалась не только хорошими фильмами, но и красивыми постерами. О самых интересных художниках и дизайнерах рассказывает обзор Британского киноинститута.

Преступник в фильме «В воскресенье всегда идет дождь» прячется в районе Лаймхаус, где когда-то жила семья Альфреда Хичкока. Об этом мы знаем из биографии режиссера, рассказанной Питером Акройдом. Именно сюда, в эту часть Лондона, Акройд, уже в другой своей книге, поместит серийного убийцу. Лаймхаус — это река, мрачные доки и железная дорога, и впечатляющая финальная сцена в фильме «В воскресенье всегда идет дождь» разворачивается именно здесь.

В 1972 году в Восточном Лондоне закончилось строительство жилого комплекса Робин Гуд Гарденс Элисон и Питера Смитсон. Один из выставочных проектов Венецианской архитектурной биеннале, которая открылась меньше месяца назад, посвящен этому необыкновенному сооружению. О Смитсонах как зачинателях брутализма в Англии читаем в главе «Архитектура Великобритании» из тома «Архитектура капиталистических стран XX в.», одной из составляющих внушительного труда «Всеобщая история архитектуры в 12 томах», 1966-1977.

Новым архитектурным центром притяжения в Ист-Энде в последнее время называют 58-этажную цилиндрическую башню One Park Drive на Канэри-Уорф по проекту швейцарского бюро Herzog & De Meuron. Но среда Восточного Лондона не только деловая, но и богемная. Здесь находятся культовые галереи современного искусства Whitechapel и White Cube. Появляются и новые проекты: например, художник Грейсон Перри работает над созданием арт-резиденции («Дома для художников»), а художники Гилберт и Джордж трансформируют пивоварню 19 века в собственную галерею современного искусства (якобы в пику Тейт, которая их не выставляет).

И напоследок рецепт баранины с мятным соусом, которую готовит соседка героини Гуги Уитерс в фильме «В воскресенье всегда идет дождь». Рекомендовано поедать под каберне-совиньон или красное бордо.

***

Еще один фильм апреля (пасхальный) — это «Колесо фортуны» Роберта Олтмена. К нему ссылок будет только две: специально для киноклуба «Киноа» мы поговорили о блюзе с музыкантами Игорем Титенко из Иркутска и Федором Гладилиным из Москвы.

Слушайте музыку, смотрите с нами кино и подписывайтесь на странички клуба в соцсетях!

Facebook

ВКонтакте