На фестивале NET (New European Theatre)​ показали тот самый «скандальный» и «шокирующий» спектакль — «Суд над Джоном Демьянюком. Холокост-кабаре».

Спектакль, который, не посмотрев, запретили в Киеве. Спектакль, на который перед показом в Москве написал публичный донос некий провластный кретин. Разумеется, тоже не посмотрев. Он там в частности долго убивается, что мол, поглядите люди добрые, как оправдывают фашиста на сцене театра. А на сцене его как раз судят. Ровно так, как судили и самого Джона Демьянюка. Собственно тоже на театральной сцене.

Сегодня же непосредственно перед показом в Москве все только и обсуждали известие, что актера, исполняющего ключевую мужскую роль (а спектакль во многом и прославился сильными мужскими ролями), не будет. Прямо в аэропорту при странных обстоятельствах его, гражданина Израиля, не впустили в Россию. И экстренно его пришлось заменять на сцене лично режиссеру Илья Мощицкий​.

Спектаклю такая форс-мажорная замена в одной из сцен даже добавила смыслов. Режиссер оказался адвокатом главного героя. Случился такой небольшой выход из театрального. Режиссер, поставивший спектакль про Демьянюка, вынужден был его защищать. И да, на всякий случай: оправдывать Демьянюка в спектакле никто не стал. Спектакль заканчивается ровно так, как и случилось в истории, — затасканный по судам, выносящим попеременно то оправдательный, то обвинительный приговор, Джон скончался в доме престарелых в возрасте 92-х лет. И не то, чтобы его сильно жаль.

Однако в целом от отсутствия ключевого актера спектакль многое потерял. Режиссер временами с трудом произносил реплики, где-то старался даже весьма неплохо петь, но на время всех многочисленных пластических номеров был вынужден со сцены уходить. Либо отходил в сторонку к пианино, либо вовсе за кулисы, а потом внезапно возвращался, словно из ниоткуда, как в антрепризе.

В итоге многие сцены теряли в массовости и зрелищности, которая эстетике кабаре очень требовалась. Да и сам показ сегодня стал во многом уже не совсем про то, что на сцене.

Сначала мы смотрели на показательный суд, где происходит не столько правосудие, сколько возмездие. И нельзя было не думать о другом показательном и абсурдном процессе, который сейчас происходит в Москве.

Затем все эти обращения к публике в духе «скажите, а в зале есть пожилые фашисты?», все бесовские кордебалетные пляски, пересказывающие события концлагерей, все сентиментальные песни о тяжелой судьбе эсэсовцев и о зверски замученных ими жертвах, наводили уже на другие, не менее серьезные и глобальные мысли о важности такой вещи, как интонация и спекулятивность в памяти о трагических событиях. Это было предсказуемо, но несколько неожиданных открытий случилось.

Сам спектакль каким-то провокационным и шокирующим не показался.

Где-то было смешно от несоответствия содержания форме, где-то казалось, что уже чересчур. Но в целом сложно представить, что этот спектакль может оскорбить чьи-либо чувства. Он не высмеивает холокост, не потешается над жертвами, нисколько не оправдывает фашизм. Он скорее высмеивает судебный процесс, где одного человека публично и демонстративно практически казнят на потеху толпе (опять же вспомните, что один из судебных процессов над Демьянюком реально проходил в театральном зале, а многие суды транслировались по телевизионным каналам, и все это в спектакле удалось удачно обыграть).

К середине спектакля в голове уже проносятся ассоциации с несметными шоу наших федеральных каналов, где ведущий заботливо кладет руку в дорогих часах на плечо кому-то из гостей и нарочито «участливо» просит того подробнее рассказать, что именно он чувствовал, когда насиловали его дочь. Все ахают, охают и жалеют. А на выходе — бешеные рейтинги, и завтра смотрите нас в то же время, не переключайтесь.

А ближе к финалу приходит мысль, что по факту мы наблюдаем, как реальную трагедию обесценивают, подменяя ее сентиментальным мифом. Излишне ее сакрализируют только для того, чтобы потом ей спекулировать и манипулировать идеологически.

И в этот момент невольно задаешься вопросом, отчего же кое-где у нас порой День Победы, один из самых важных дней памяти и скорби в нашей истории, «праздник со слезами на глазах», так сильно похож на ярмарку меда? Люди напиваются, пляшут, поют со сцены всякие песни, скандируют «Ура!», а где-то даже «могут повторить».

Собственно именно эти ощущения делают «Холокост-кабаре» очень важным и знаковым спектаклем.

До показа вопрос к нему был лишь один: «можно ли о таком так?».

Ответ становится очевиден: не можно, а нужно.

Во многом функция театра заключается в том, чтобы испытывать на прочность морально-этические устои общества. Вот ты сидишь в зале, внутренне негодуешь, оскорбляешься, не можешь происходящего больше выносить, и значит все хорошо, этический принцип в тебе на эту тему еще силен, он работает и заставляет протестовать. А в другую минуту ты вдруг обнаруживаешь, что вот об этом уже в принципе и вот так можно, и похлеще возможно можно тоже. Ничего внутри не шевелится.

Не знаю, предполагал ли сам Мощицкий такой эффект, но попал он, похоже, в самую сердцевину, вскрыв пристрастие некоторых представителей нашего общества подпитывать пьянящие мифы и осуждать все вокруг, не особенно разбираясь.

В таких условиях возникший спектакль сам стал почти жестом акционизма. Важны не столько впечатления во время просмотра, сколько твой внутренний диалог при решении на него пойти. И твои ощущения после.

Очень желаю этому спектаклю обрести уже нормальное и спокойное светлое будущее. Чтобы как можно больше людей свой этический кодекс на прочность смогли с его помощью испытать. Хотя и понимаю, что, пожалуй, вряд ли подобное возможно. Слишком мы сегодня воспринимаем даже кабаре всерьез. Видимо настолько привыкли принимать фарсовую псевдореальность вокруг за норму, что уже не видим разницы.

Так, что если вдруг увидите этот спектакль в афише, сходите. Там есть песни, есть танцы, местами есть сильные сцены, местами красивые решения. И там практически нет какой-то уж совсем чрезмерной «жести».

Просто вот еще и таким может быть свободный спектакль свободных людей. Порой свободный «на грани», но эту грань тоже надо иногда ощупывать, просто, чтобы понимать, где именно она сейчас проходит.

Спасибо фестивалю NET и Театру «Модерн»​, что его стало возможным увидеть в Москве. Пусть и в таких трудных условиях.

___________

Видео, фото, обсуждение и комментарии: https://www.facebook.com/inner.emigrant/posts/558010187981222

Самые свежие обзоры и обсуждения театральных и музыкальных событий всегда первыми в Facebook: https://www.facebook.com/inner.emigrant

Telegram: https://t.me/inner_emigrant