Последние 5 дней моя лента вся пестрит нежно розовым, будто я не в России, а на радуге живу, ей-богу.

Все постят свои впечатления от премьеры оперы «Проза» в Электротеатре Станиславский​, которую композитор Владимир Раннев мало того, что написал, так еще и сам поставил.

Наверное самое неожиданное в этом потоке восторгов, что ими делятся люди, которые прежде даже в одном пространстве-то не пересекались, не говоря уже о том, чтобы восхищаться одним и тем же событием. И хотя я активно пытался изображать из себя страуса, стал реже выходить в Фейсбук, опасаясь бессодержательных спойлеров, мне все равно задолго до просмотра стало известно следующее:

— Раннев положил на музыку прозу Чехова «Степь»,

— Параллельно музыке на сцене появляются строчки из прозы Мамлеева «Жених»,

— воспринять с первого раза такую плотность смыслов невозможно, ни у кого не получилось, вслушаться в музыку Раннева и всмотреться в его постановку одновременно тем более.

Поэтому абсолютно все столь разные люди сходились в одном: обязательно надо идти еще раз, чтобы насладиться деталями.

Ну, я сразу решил, что раз уж «спойлеры» прилетели, нужно хотя бы извлечь из них практическую выгоду и не быть как все. Поэтому незамедлительно отложил все дела и прочел залпом сначала «Степь» Чехова, а потом и «Жениха» Мамлеева. Ну все, думаю, Владимир Владимирович, не взять вам меня так просто. Я — подготовленный молодечик, нету у меня времени два дня подряд ходить, все с первого раза я теперь пойму.

Пришел за 40 минут, взял программку, а там еще и либретто «Степи» детально расписано. Бинго! Внимательно перечитал и гордый приготовился принять вызов.

Наконец в зале все расселись. И по мере того, как поднималась крышка главной декорации (она же сцена) — фирменного лайтбокса от художника Марины Алексееваой, ровно в том же неспешном темпе опускалась моя челюсть. Если раньше, насколько мне известно, Марина в эти стильные небольшие ящички упаковывала своего рода концентраты окружающей среды, то теперь в художественном направлении «искусство в коробке» выступил текст Мамлеева. Конструкция по масштабу получилась под стать своему содержимому: несколько перспектив, зеркал, одно наслаивается на другое. На самом заднем плане происходит действие солистов, на двух искажающих стеклах-зеркалах впереди проецируется до мелочей проработанный арт со строчками Мамлеева и отражаются артисты хора. Ощущение возникает сродни тому, какое наверное испытывали наши предки при первой встрече с «магическими чудесами» камеры обсуры. Вот только нынешняя версия невероятно технологична, и в первую минуту кажется, что весь зал уменьшили с помощью какого-то лазерного луча, и теперь все одновременно могут смотреть в одни на всех гигантские очки виртуальной реальности.

Но как только сходит первая оторопь, начинается тот момент, к которому я так долго готовился. На сцене побежали строчки Мамлеева, хор и солисты уже поют строчки Чехова, а мой мозг мне подсказывает, что он вот-вот лопнет. Что он не успевает понимать кто где. Где чеховский Егорка, где мамлеевский Ваня, кто куда пошел, кто кого встретил, что вообще происходит?…

Мозг оказался полностью парализован величием визуального ряда, красотой музыки и каким-то запредельным качеством исполнения. Уже после просмотра, меня добили известием, что из исполнителей профессиональными музыкантами являются лишь четверо солистов, приглашенных из ансамбля N’Caged​. Остальной хор полностью сформирован из артисток Электротеатра, которые в большинстве своем даже нот не знали (а может кто-то и не знает до сих пор). И, если это правда, то во-первых, каждый из них — просто космический молодец и везунчик (я бы, например, очень хотел оказаться на их месте!), во-вторых, Арина Зверева, которая добилась от них такого уровня исполнения — абсолютный демиург, титан, и Мефистофель где-то сейчас насмешливо выглядывает из–за ее плеча, потрясывая договором. А в-третьих, многим солистам наших ведущих оперных «домов» сейчас стоило бы поднапрячься. Потому, что если «дилетанты» в музыке могут после работы с Ариной достигать такой культуры пения настолько сложного материала (а Раннев к ним беспощаден совершенно), то зачем вообще всё?

Однако в первые 10 минут мне было не до того. Я усиленно держался, боролся и старался объять необъятное, чувствуя как от перегрева плавится мозговой процессор. В этот момент, чтобы оценить насколько легко с восприятием справляются окружающие, насколько я опять хуже всех, осмотрелся и заметил неподалеку одного выдающегося театрального режиссера, который просто откинулся в кресле и с расслабленным видом внимал происходящему. Собственно, понимая неизбежность капитуляции, я для вида подержался еще минут 5 и последовал примеру режиссера, чьим видением давно дорожу. И вот тут мне открылось.

Идея прочесть перед просмотром литературные источники «Прозы» была вероятно самой идиотской в моей недолгой жизни. Да, на этапе чтения мне стал чуть более уловим гений замысла Раннева соединить в контрапункте два этих текста и именно в такой комбинации. Чеховская «Степь» цепко и одновременно тягуче рассказывает, как дядя в компании священника везет своего племянника Егорушку учиться в гимназию сквозь все богатство и залежи красоты степных пейзажей. Всем своим долгим, стостраничным, бессобытийным повествованием это путешествие мальчика из родной деревни до далекого города по бесконечной степи давно напрашивалось быть облеченным в мелодическую форму, что отмечал еще почти сто лет назад Д.Мирский. Сама повесть полностью сосредотачивается на мелочах быта, которыми дотошно рисует подробную этнографию русского народа.

Мамлеевский же «Жених» — это гротескная, фантасмогаричная, дьявольская история о том, как «молодой парень Ваня 18-ти лет задавил на машине маленькую девочку Наденьку, а ее родители в итоге усыновили его». Примечательно, что сам Мамлеев говорил, что этот сюжет он взял не просто из жизни, а буквально из газеты, вычитав этот случай в рубрике «О людях хороших». И снова погружаясь в бытовые мелочи, Мамлеев своим неповторимым стилем препарирует русский характер, где злодейство и святость пролегают очень близко. Причем сам текст настолько самодостаточно музыкален, что идея не «пропевать» его, а именно «опевать» душеспасительные слова грозным хохотом бесконечной степи — решение из разряда «как до этого вообще можно было додуматься?»

В опере Раннева повествование двух историй не идет параллельно, не разворачивается вне зависимости друг от друга. Оно проистекает в цепком взаимодействии, порождая какой-то третий сверхсюжет, постигая и выражая все пределы (как высшие, так и низшие) той самой якобы «загадочной» русской души (товарищи, тут все разгадали, спешите употребить!). Музыкальное звучание прозы Чехова то дополняет и оттеняет мамлеевский сюжет, то, напротив, визуальное действие заставляет перенестись к мелодизму бескрайней степи. В самые пробивающие моменты оба потока сливаются в один, скрепляя и дополняя друг друга, формируя ту самую единую и неразрывную «Прозу».

Позже я спросил у друга, который ничего не читал и вообще про премьеру узнал чуть ли не день в день, что он понял. И по его ответу, мне стало окончательно ясно, что дробить и разгадывать составляющие здесь не требуется. «Проза» — цельное и монолитное произведение. Судите сами (припас вам пример): в один из кульминационных моментов действие сопровождается визуализированными строками Мамлеева: «Громко кричал он», «Да еще как!». И в этот же момент исполнители поют чеховские строки «Он горькими слезами приветствовал новую жизнь». Передать весь катарсис от этого сочетания и слияния столь разных смыслов в один, не вдаваясь в сюжетные спойлеры сложно, но думаю даже в таком виде пример красноречив.

Особенно ценно, что в Электротеатре, где преимущественно на сцене преподносится соединение элементов разных (иногда даже заимствованных) систем, наконец можно увидеть как очертания разнородных начал сливаются в одну нерасчленимую систему, без попытки их объединения. Да и не только для Электротеатра это явление редкое. Мне вообще сейчас кажется, что позднее к явлению «Прозы» будут обращаться потомки, как к значимому и смыслообразующему событию музыкального и театрального искусства, будут пытаться понять что за зритель тогда был, как он принимал и реагировал на происходящее. И, как минимум, чтобы упростить им задачу, я просто страстно рекомендую всем, кто еще не успел, посмотреть и зафиксировать какие-то свои ощущения и соображения.

Спектакль хоть со зрителем и не нянчится (хвала небесам!), но вот в чем штука: он зрелищностью своей декорации и красотой музыльного материала и заскучать не дает.

Продолжительность тоже более чем комфортная: 1ч 20 минут без антракта.

В общем все располагает к приятному вечеру для зрителя любого качества.

Сложность лишь одна:

сегодня был последний показ премьерного блока (да, я знаю, я — страшный человек и мог бы и раньше сходить). Но уверен, что спектакль будет идти часто и много, схватит по дороге мешочек золотых масок, возможно еще каких-нибудь эмми, грэмми, оскаров и пальмовых ветвей (если они глаза уже наконец разуют), и вообще — это совершенный хит. А уж у любителей «музыкального театра», вообще не то, чтобы какой-то богатый выбор в России был. 🙂

Так что, не пропустите, пожалуйста!

И да, я разумеется сейчас поддержу импровизированный флешмоб и тоже обильно подкрашу ваши ленты нежно розовым. И да, я конечно пойду еще раз. Но уже не для того, чтобы разобрать все детали (спасибо, достаточно!). А просто потому, что это очень хорошо.

На хорошее быстро подсаживаешься!

Под конец нужно лишь обозначить, что название оперы «Проза» уже говорит о том, что музыка здесь в каком-то смысле подчинена тексту: озвучиванию Чехова и отзвучиванию Мамлеева. Но композитор здесь выступает еще и как режиссер. И возможно главный козырь этой постановки кроется именно в том, что театр тут в свою очередь подчинен законам построения музыкального материала. Тема, разработка, паузы — все не просто звучит, все еще и отыгрывается. И у меня совершенно нет никаких вопросов к такой режиссуре, я ее обожаю, к ней тянусь. У меня лишь небольшой вопрос к создателю:

Владимир Владимирович, я конечно все понимаю, но вы — человек вообще?

___________

Источник материала и видео: https://www.facebook.com/inner.emigrant/posts/361419624306947

Самые свежие обзоры и обсуждения всегда первыми в Facebook: https://www.facebook.com/inner.emigrant