Donate
Art she says

АКТ 1. Субъективная оптика: кто смотрит на женщину?

В этом акте — те, кто создал новый визуальный язык о женственности и сексуальности. Кто отказался от условностей и сказал: смотри́ иначе.

~ Сюзанн Валадон ~ Джорджия О’Кифф ~
~ Паула Модерзон-Беккер ~ Ники де Сен-Фалль ~ ~ Хельмут Ньютон ~

И первая из них — та, что когда-то сама была натурщицей. Она взяла кисть, чтобы сказать: женское тело принадлежит только той, кто в нем живет.

Знакомьтесь…

Обнажённая без зрителя: взгляд Сюзанны Валадон

Она бросила перчатку всем мужчинам-художникам, переписав главное правило многовековой традиции жанра «ню».

Её обнажённые модели не позируют — ни художнику, ни зрителю. Они не объект для чужого наслаждения. Они просто живут в своем теле, которое принадлежит только им, знаете ли. Без вашего на то разрешения. Их нагота — не спектакль, а естественное состояние бытия.

Валадон перевернула сам ракурс зрения. В классике женщина взглядом приглашает зрителя в свой мир. Её героини — отказывают ему в этом удовольствии. Они не закатывают томно глаза, они нагло отворачиваются. Они существуют в себе и для себя.

Ирония в том, что её уникальный взгляд родился внутри самой системы. Валадон была натурщицей в богемном кругу Монмартра, моделью у Ренуара и Тулуз-Лотрека; Дега стал её наставником.

Она взяла у мэтров их кисти и технику: чтобы вернуть женщине её тело.


Иконой этой тихой революции стала «Голубая комната» (1923) — манифест феминистского искусства, написанный задолго до того, как феминизм начал раздражать консерваторов.

На полотне — женщина в пижаме. Читает. Курит. Лежит на диване.

И вы — не зритель, вы — случайный свидетель, который подглядывает за чем-то сугубо личным, но вас тут же ловят на этом и выставляют за дверь. Ей не до вас.

Сюзанн Валадон, «Голубая комната», 1923
Сюзанн Валадон, «Голубая комната», 1923

Отказывает в праве на взгляд:

она не смотрит на зрителя. Её внутренняя жизнь важнее её тела как объекта. Она существует в своем времени и пространстве. Она не для чужого взгляда, она — для себя.

Использует дерзкую символику: сигарету.

Хотя в 1920-е женщины уже курили, в общественном сознании эта привычка ассоциировалась с маргинальными фигурами — актрисами и куртизанками. Валадон изобразила её как атрибут новой, свободной женщины в приватном пространстве.

Освобождается от корсета:

пижама тут — символ освобождения от корсетов, как буквальных, так и социальных. Обнажённость не в отсутствии на ней одежды, ее раскрепощение в позе и поведении — в полной свободе быть собой. Это не физическая, а психологическая нагота, да и пощёчина общественному вкусу.

Отказывается от роли:

её героиня свободна от необходимости быть прекрасной, соблазнительной, удобной для чужого восприятия. Это тело земное, живое — не вписанное в стандарты красоты той эпохи, оно дышит и существует не для украшения буржуазного интерьера.

И вот главный штрих:

Интуитивный жест Валадон на 6 лет опередил громкую PR-акцию Эдварда Бернейса, который в 1929 году инсценировал на пасхальном параде в Нью-Йорке «Факелы свободы», превратив женское курение в политический протест в борьбе за равные права (и, по сути, в гениальный маркетинговый ход для табачной компании).

Если Бернейс сконструировал публичный, товарный символ свободы, то Валадон исследовала её внутреннюю, экзистенциальную суть. Её «Голубая комната» — не уличный бунт, а спокойный, уверенный, домашний вызов.


Так Валадон создает художественный манифест женской автономии. Она показала новую реальность, в которой женщина в своей комнате может быть абсолютно свободной.

Её искусство настойчиво заявляет:

женское тело принадлежит самой женщине, и только она решает, как его видеть и как в нём жить.
Telegram: View @artshesays
t.me
Telegram: View @artshesays
Comment
Share

Building solidarity beyond borders. Everybody can contribute

Syg.ma is a community-run multilingual media platform and translocal archive.
Since 2014, researchers, artists, collectives, and cultural institutions have been publishing their work here

About