Яна Кличук — магистр искусств и гуманитарных наук по специальности арт-критика. С 2010 по 2013 гг. — куратор программ по визуальным искусствам Петербургского фонда «ПРО АРТЕ», 2012 — 2013 гг. — научный сотрудник отдела художественных программ Северо-Западного филиала Государственного центра современного искусства, 2013 — 2014 гг. — координатор департамента образования Европейской биеннале современного искусства «Манифеста 10». В разное время проходила стажировки для деятелей в области культуры и искусства в Москве, США и Нидерландах. До 18 февраля включительно в ФотоДепартаменте продолжается набор на краткосрочную практическую программу «Арт-менеджер, который всё делает сам», которую будет вести Яна.

Кто такой арт-менеджер? Как им стать?

Яна Кличук: Когда мы говорим об арт-менеджменте, мы подразумеваем любую административную работу в сфере искусства: работа в галереях, музеях, некоммерческих организациях, организацию событий и многое другое. Поле деятельности на самом деле очень широкое, и все это делают арт-менеджеры. Тут нужно понимать, что работа в музее организована не так как в галерее, организация выставки в государственной организации в отличие от индивидуального проекта требует другого подхода. Все эти нюансы выявляются и усваиваются только на практике. Для того чтобы стать арт-менеджером, нужно просто начать работать. Чем больше вы работаете, тем опытнее и профессиональней вы становитесь. Это правило работает везде.

Расскажите о своем образовании? Опыте работы? Ваш лучший проект?

Яна Кличук: Я училась на Факультете свободных искусств и наук СПбГУ. В бакалавриате я изучала визуальные искусства, в магистратуре — арт-критику. Во время учебы я координировала проект Open Studio (международная платформа для молодых художников на базе факультета), проходила практику в Фонде CEC Artslink. Сразу после учебы я с головой ушла в работу в Фонде «ПРО АРТЕ», координировала программу по визуальным искусствам, в том числе фестиваль «Современное искусство в традиционном музее» и программу для молодых художников. Одновременно с работой в Фонде я также стала работать с Петербургском филиале Государственного центра современного искусства. В 2013 году я ушла из «ПРО АРТЕ» и ГЦСИ для того, чтобы начать работу на биеннале современного искусства «Манифеста 10». В «Манифесте» я координировала работу департамента образования. Работа в разных местах, партнерство с различными организациями и стажировки дали мне возможность понять, как устроена сфера культуры и искусства в Петербурге, в других городах России и за рубежом.

Лучший проект, над которым я работала, выбрать очень сложно. Если смотреть с точки зрения менеджмента, то моим профессиональным подвигом стала работа на «Манифесте». Специфика и масштаб проекта, а также сложные объективные обстоятельства потребовали максимум усилий, нестандартного мышления, быстрой реакции в принятии решений, настойчивости и мастерства ведения переговоров. Вместе с потрясающей командой департамента образования мы добились качественных и количественных результатов и тех целей, которые ставили в самом начале проекта.

Где/с кем вы бы мечтали поработать?

Яна Кличук: Я бы хотела поработать в таком месте, где кураторская идея определяла бы работу всей организации, где менеджмент воспринимается в связке с творчеством, и где работе с аудиторией уделялось бы не меньше внимания, чем производству проекта. В Европе, Азии и США есть небольшие организации, которые работают в таком ключе. В некоторых из них я бы очень хотела поработать.

Какой самый ценный урок вы извлекли из коллективной работы?

Яна Кличук: Самый ценный урок заключается в том, чтобы научиться доверять другому человеку дело и не сомневаться в том, что он может сделать его не хуже тебя.

Какие качества характера вы приобрели в процессе работы арт-менеджером?

Яна Кличук: Одни из главных качеств хорошего менеджера, на мой взгляд, самоорганизованность и готовность брать на себя ответственность. Мне потребовалось немало времени, чтобы развить это в себе. Также я стала более внимательна к людям, с которыми работаю. Это очень важно.

В чем потенциал профессии арт-менеджера?

Яна Кличук: Еще пять лет назад в Петербурге было не более 5-7 серьезных организаций, занимавшихся современным искусством и готовых брать на работу новых сотрудников. Сегодня таких организаций стало объективно гораздо больше (несмотря на все упаднические настроения). Бюджет этих организаций особенно не растет — количество штатных сотрудников по-прежнему не велико, однако, это обеспечивает спрос на фрилансеров, готовых вести отдельные проекты. Партнерские и кросс-дисциплинарные проекты возникают не только по инициативе учреждений культуры, но также организаций, работающих в смежных областях — для ведения этих проектов нужны менеджеры.

Я вспоминаю, как мы искали сотрудников для работы в различных департаментах биеннале «Манифеста 10». Публикуя вакансии в социальных сетях, мы были уверены, что нас тут же завалят резюме и мотивационными письмами. Однако, найти специалистов оказалось не так просто. У нас, к сожалению, не было времени на обучение, нужны были люди с опытом и определенными менеджерскими навыками. Их, правда, было гораздо меньше, чем мы ожидали.

На мой взгляд, спрос на хороших менеджеров в сфере культуры сейчас довольно высок. Начинающим, прежде чем определиться, нужно постараться попробовать себя в разных проектах и освоить различные секторы деятельности. Людей, имеющих разнообразный, но в то же время целостный опыт, ищут везде и всегда. И здесь, к слову, не последнюю роль будут играть такие качества, как коммуникабельность и надежность.

Какой объем работы над проектом может вынести один человек? Где предел?

Яна Кличук: Сразу могу сказать, по моему опыту пределов нет. Я знаю примеры, когда один человек выполнял работу четверых-пятерых сотрудников. С любым объемом можно справиться, вопрос лишь в качестве результатов. Этим часто пользуются руководители, чье мышление направлено на количественный результат, на объем. В отчете могут стоять впечатляющие цифры, но мало кто обращает внимание и может оценить качество проводимых программ и проектов глядя на отчет. К сожалению, спонсоры и грантодатели чаще всего ориентируются на объективные количественные показатели, поэтому внутренняя борьба между количеством и качеством идет в любой организации.